Disneys bästa animerade filmer rankade på Disney Plus. Det största är...
Var rankas Snövit i vår lista över de bästa Disney-animerade filmerna någonsin?
Disneys bästa animerade filmer är ett stort ämne för debatt!
Hur mäter du Disneys oförgängliga tidiga klassiker som Snövit och Dumbo mot Lejonkungen, Skönheten och Odjuret och andra skatter från studions andra guldålder, den så kallade Disney-renässansen, eller mot den tredje vågen av Disney Princess-filmer och en älskad storsäljare som Frozen - allt tillgängligt på Disney Plus (öppnas i ny flik) ?
Det är en omöjlig uppgift. Men det har inte hindrat vår filmexpert Jason Best från att prova! Här är hans lista över Disneys bästa animerade filmer...
15. Zootropolis 2016
Utspelar sig i en värld av talande djur, det här är en animerad film som glädjer både barn och vuxna. Ljusögd och bomullstjärtad kaninhjältinna Judy Hopps (röst av Ginnifer Goodwin ) är staden Zootropolis första kaninpolis.
Hon är inställd på att lösa en rad förbryllande försvinnanden bland stadens invånare, men hon behöver hjälp av lurendrejarräven Nick Wilde - peka ut en smutsigt rolig Jason Bateman som en idealisk folie för Goodwins pigg iver.
Om du är en film noir-aficionado kommer du att älska hur filmen ställer upp och löser detta mysterium – och få en kick från de listiga nickarna till sådana klassiker som Chinatown och The Godfather längs vägen.
Men de livliga karaktärerna och den livliga handlingen gör att även när yngre tittare missar referenserna är de inte uteslutna från det roliga.
14. Wreck-It Ralph 2012
Wreck-It Ralph (röstad av en perfekt John C Reilly ) är den byggnadskrossande skurken i ett arkadspel från 1980-talet som heter Fix-It Felix Jr., men i grunden är han verkligen en stor mjukis.
I Disneys glada, Oscarsnominerade animation längtar han efter en chans att bli hjälten. Så han bryter sig ur sitt spel och ger sig av på sitt uppdrag och släpper lös kaos när han snubblar genom videospel från olika epoker – vilket ger Disneys fantasifulla animatörer chansen att visa upp sina kotletter i en mängd olika visuella stilar.
Ralphs missöden tar honom från enkelheten i hans eget första generationens videospel till den häftiga grafiken i ett modernt förstapersonsskjutspel. Men det är när han landar i 1990-talets cart-racing-spel Sugar Rush och möter missgynnade Vanellope von Schweetz (Sarah Silverman) som han finner sitt öde. Vilt fantasifullt och fullproppat med fantastiska gags, det här är en viskning.
MER: Varför du måste se alla Star Wars-filmerna igen med din åttaåring
13. Tangled 2010
Disneys 50:e animerade film gav bröderna Grimms saga om Rapunzel en makeover med en förtjusande musikal som finjusterar och retar den ursprungliga historien precis tillräckligt för en modern publik.
Hjältinnan Rapunzel (röst av Mandy Moore), kidnappas vid födseln av den elaka trollkarlen Mother Gothel (Broadway-stjärnan Donna Murphy) och låses in i ett torn tills den fultjuven Flynn Rider (Zachary Levi) dyker upp. Ankomsten av den stilige rackaren leder paret ut på en serie livliga äventyr som involverar olika skurkar och ligister, plus en ostoppbar polishäst med en nitisk pliktkänsla.
Dessa eskapader är jätteroliga, men det är Rapunzels resa till mognad, ackompanjerad av våldsamt gungande känslor som filmens tonåring och mellanpublik kommer att känna igen, som ger berättelsens kärna.
Låtarna är melodiska, om inte särskilt minnesvärda, men CGI-animationen har en härlig målerisk känsla, särskilt i en förtrollande scen mot slutet där himlen fylls med flytande lyktor.
12. Aladdin 1992
Efter framgångarna med Den lilla sjöjungfrun och Skönheten och odjuret var Disney på gång när de trollade fram detta magiska Arabian Nights-äventyr. En virvelvind av komisk energi, Robin Williams stjäl showen som den motoriska Genie, som hjälper gatutjuven Aladdin att överlista den förrädiska storvesiren Jafar och vinna hjärtat av den vackra prinsessan Jasmine.
Animationen är svindlande färgstark och låtarna av Alan Menken, Howard Ashman och Tim Rice, som 'A Whole New World' och 'Friend Like Me', har en fantastisk brio. Aladdin, för övrigt, var modellerad efter Tom Cruise (animatörerna höll ett foto av Cruise ovanför sina ritbord) och Jasmines sångröst gavs av Lea Salonga, stjärnan i succémusikalen Miss Saigon.
MER: Kolla in vår nya och förbättrade TV-guide
11. Den lilla sjöjungfrun 1989
Disneys animationsstudio hade trampat vatten i åratal och producerat en rad lacklustiga projekt i kölvattnet av Walt Disneys död och släppet av Djungelboken 1967. Allt förändrades dock när denna gnistrande anpassning av HC Andersen-sagan lanserade Disney Renaissance.
Hjältinnan är den egensinniga unga sjöjungfrun Ariel, som måste vinna den mänskliga prinsen Erics kärlek inom tre dagar eller förlora sin röst till den listiga sjöhäxan Ursula. Med hjälp av de livliga sångerna av kompositören Alan Menken och textförfattaren Howard Ashman (inklusive den Oscarsbelönade 'Under the Sea'), väckte Disney-animatörerna denna berättelse till liv med oceaner av charm och humor.
10. Fantasy 1940
Magikerlärlingen Musse Pigg hamnar på djupt vatten när han låter en kvast utföra sina vattenbärande uppgifter; strutsar i balettskor och flodhästar i tutus: oavsett hur många gånger du har sett dessa scener, väcker Walt Disneys klassiker från 1940 fortfarande ett leende och dess förtrollande handritade animation har en unik magi.
När Disney skapade animerade miljöer för åtta välkända verk av klassisk musik, var Disney djärvt före sin tid. Vem annars kunde ha satt den tecknade ikonen Musse och dirigenten Leopold Stokowski på samma podium?
Visserligen verkar vissa bitar nu föråldrade, och de söta faunerna och enhörningarna som leker i ett pastellfärgat landskap till stammarna från Beethovens 6:e symfoni är tandvärkande två. Men när den är som bäst fortsätter Fantasia att ta andan ur dig.
9. Hundra och en dalmatiner 1961
Bländande handritad animation, söta hundhjältar och en förtjusande otäck skurkighet gör detta till en härstamningsfilm.
Baserad på romanen av den engelska barnförfattaren Dodie Smith, finner berättelsen en kull med 15 dalmatiska valpar stulna på order av den högmodiga arvtagerskan Cruella De Vil och svepts iväg till hennes hem, Hell Hall, där de ansluter sig till dussintals andra bortförda hundar - alla av dem är avsedda att bli Cruellas päls... tills ett roligt gripande räddningsuppdrag börjar.
Den pälsälskande, Bugatti-körande Cruella, som påstås vara modell efter den extravaganta dekadenta Hollywoodstjärnan Tallulah Bankhead, är en skurk att dö för. Filmens animering gjordes med hjälp av xerografi – en kostnadsbesparande teknik som användes i kölvattnet av den dyra föregångaren Törnrosa – men den har fortfarande påsar av charm, medan historien helt enkelt galopperar. Du måste vara galen för att inte älska denna Disney-klassiker.
8. Lejonkungen 1994
Detta älskade animerade musikaliska äventyr om en föräldralös lejonunges strävan att göra anspråk på sin rättmätiga krona är, för många, höjdpunkten av Disneys andra gyllene animationsålder.
Berättelsen – delvis utformad efter Shakespeares Hamlet – utövar fortfarande en nästan mytisk dragningskraft. Dess furstliga hjälte är lejonungen Simba (med röst av Matthew Broderick), vars öde är att efterträda sin vise far Musafa (James Earl Jones) som härskare över Pride Rock. Men Simbas intrigerande farbror Scar (Jeremy Irons, full av silkeslen hot) har sina egna mönster på tronen...
Afrikas svepande animerade slätter är fantastiska och Elton John-Tim Rice-låtarna lika medryckande som alltid, medan den sorglösa surikaten Timon och vårtsvinet Pumbaa ger minnesvärt stökig komisk lättnad.
7. Bambi 1942
Bambis mammas död är det traumatiska ögonblicket alla minns från den här klassiska berättelsen om en ung fawn, men filmen innehåller också mycket humor – mycket av den med tillstånd av entusiastiska kaninen Thumper och blyg skunk Flower – och dess livfulla skildringen av skogslivet och årstidernas växlingar är förvånansvärt korrekt.
Bambi tog sex år och 2 miljoner dollar (en häpnadsväckande summa vid den tiden) att slutföra, och Bambi var Walt Disneys egen favorit bland hans filmer och omsorgen som lades ner på att skapa den visar fortfarande. Disney skickade en konstnär till New Englands skogar för att skissa och fotografera rådjur och deras naturliga miljö, och lät andra studera nederbörd, och han satte till och med upp en liten djurpark i studion så att filmens animatörer kunde studera djurrörelser på nära håll.
6. Beauty and the Beast 1991
Den här förtrollande filmen skrev historia genom att bli den första animerade filmen någonsin som nominerades till en Oscar för bästa film – och det här var på den tiden då Oscar-utmärkelsen var begränsad till bara fem utmanare.
Beauty and the Beast går tillbaka till Disneys tidigare sagofilmer, men den bokaktiga hjältinnan Belle skär en helt annan figur än Törnrosa och den här gången är det den förtrollade prinsen som behöver räddas.
Låtarna har också en annan känsla, med kompositören Alan Menken och textförfattaren Howard Ashman som ger nummer som 'Belle' och 'Be Our Guest' några av broadwaymusikalernas häftiga och häftiga. Lägg till detta den frodiga animationen – en blandning av handritad och datorgenererad – och den komiska rörelse som tillhandahålls av hushållsobjekten som utgör Odjurets följe av tjänare, så har du ingredienserna för perfekt familjeunderhållning.
5. Snövit och de sju dvärgarna 1937
Fortfarande ett briljant stycke berättande efter alla dessa år, Disneys första långfilm har charm, spänning och komedi till övers. Var och en av de sju dvärgarna är en förtrollande individ, medan den gamla käringen - alter ego för Snövits styvmor, den onda drottningen - förblir lika skrämmande som hon någonsin varit.
Att anpassa sagan om bröderna Grimm som en lång animerad film var en stor chansning för Walt Disney, men det lönade sig spektakulärt, tjänade miljontals dollar i biljettkassan och satte mallen för en hel genre. Det fungerar fortfarande.
Snövits flykt in i skogen och jakten på drottningen i slutet är bland de mest spännande sekvenserna i någon Disney-film och låtarna, inklusive 'Heigh-Ho', 'Whistle While You Work' och 'Some Day My Prince Will Come ', förbli djupt fast i vårt kollektiva medvetande.
4. Fryst 2013
Disney gav Hans Christian Andersons kyliga saga Snödrottningen en glansig, girl-power makeover – och producerade en storsäljare på 1 miljard dollar som tog hem ett par Oscars (för bästa animation och bästa låt) och förvandlade Elsas spännande solo 'Let It Go' till en globala fenomen.
Disneys syn på sagan hittar den plågade prinsessan Elsa (uttryckt av Broadway-stjärnan med stor utfall Idina Menzel ) kastar sitt kungarike in i evig vinter på grund av hennes oförmåga att kontrollera sina istillverkningskrafter – vilket fick hennes syster Anna (Kristen Bell) att ge sig ut på ett snöigt räddningsuppdrag.
Filmens showstoppande låtar går hand i hand med förtrollande bilder och udda komiska relief från Josh Gads scenstjälande, vinnande fånigt talande snögubbe Olaf. Men det är det rörande bandet mellan de två systrarna som ger filmen dess hjärta.
Och det finns några fyraåringar som kanske tycker att vår lista över Disneys bästa animerade filmer borde ha toppats av Frozen!
3. Djungelboken 1967
Detta var den sista av Disneys långfilmsanimerade filmer som Walt Disney själv övervakade och släpptes på bio några månader efter hans död 1966.
Det var farbror Walt själv som bestämde sig för att avstå från Rudyard Kiplings originalbok nästan helt och förvandla berättelsen om en indisk pojke uppfostrad av vargar till en musikalisk extravaganza. Resultatet: en av studions mest älskade filmer.
Bland en mängd minnesvärda låtar är de verkliga showstopparna Phil Harris som Baloo med sina 'Bare Necessities' och Louis Prima som den listiga orang-utangen King Louie som insisterar på 'I Wanna Be Like You'. Den inspirerade blandningen av stökiga amerikanska jazzsångare som Harris och Prima och så silkeslena brittiska skådespelare som Sebastian Cabot, som röstar för den svarta pantern Bagheera, och George Sanders, som den skurkaktiga tigern Shere Khan, bidrar bara till filmens nöjen.
2. Dumbo 1941
Disneys milda berättelse om den missanpassade elefantungen som lär sig att flyga går på raska 64 minuter men lyckas ändå packa in massor av patos, humor och minnesvärda låtar. 'Pink Elephants on Parade', den bisarrt psykedeliska sekvensen där Dumbo av misstag blir sugen på champagne, är en av filmens musikaliska och visuella höjdpunkter, liksom 'When I See an Elephant Fly', sjungs av ett gäng glatt cyniska kråkor när han upptäcker Dumbo sitter i de översta grenarna på ett träd.
Låten som gav filmen en Oscarsnominering för bästa låt (den vann för bästa partitur) är 'Baby Mine', möjligen det vackraste, definitivt det sorgligaste, numret i Disneys sångbok.
Sjungen av Dumbos mamma för sitt barn genom galler i en bur, kommer denna ömma vaggvisa nästan garanterat att få tittaren till tårar.
Disneys bästa animerade filmer - här är vår nummer ett!
1. Pinocchio 1940
En oförgänglig klassiker, Disneys andra långfilmsanimerade film är fortfarande studions bästa – och med mer än en näsa. Sagan om trädockan som kommer till liv och sedan längtar efter att bli en riktig pojke, anpassad efter 19 års verk th Den italienska författaren Carlo Collodi från 1900-talet är ett mästerverk av berättande – i tur och ordning rolig, rörande, rörande och skrämmande.
De goda karaktärerna, inklusive Geppetto, den vänliga träsnideraren som skapar Pinocchio, och Jiminy Cricket, Pinocchios tumhöga samvete, är omedelbart älskvärda, medan de dåliga, som karnevalsdockoren Stromboli, är riktigt ruttna. På sina ställen är filmen riktigt mörk – som när de bråkiga pojkarna förvandlas till åsnor på Pleasure Island.
Och det är verkligen spännande i andra, till exempel avsnittet där Pinocchio strävar efter att rädda Geppetto från Monstro the Whale. Låtarna – inklusive den Oscarsbelönta 'When You Wish Upon a Star' – är också ganska minnesvärda.
Disneys bästa animerade filmer - ja, vårt val är Pinocchio - vad är ditt?
Disneys bästa animerade filmer skrivna av filmexperten Jason Best.
