Bridget Jones: Mad About the Boy Review-En välkommen återkomst som Hugh Grant bevisar en scen-staler

Vad man ska titta på dom

En välkommen återkomst från en äldre och oväntat klokare Bridget

Proffs

+
Hugh Grant och Emma Thompson är Scene Stealers
+
Fans kommer att älska de bekanta karaktärerna

Nackdelar

-
Känns överraskande gammaldags och daterad
-
Sjunker i mitten och rusar till sin slutsats

Det är en sanning som universellt erkände att i slutet av 1990-talet och början av 2000-talet var hennes namn synonymt med 30-något ensamstående kvinnor som letade efter kärlek, upp mot attityderna från deras familjer och vänner och svängde Chardonnay för att avvärja ensamhet. Stora byxor kom också in i det. Nu är Bridget Jones tillbaka, äldre säkert, men klokare? Och mer till punkten, är hon fortfarande den ultimata standardbäraren för Singletons?

I den fjärde filmen som bär sitt namn och fortfarande baserat på romanerna i Helen Fielding, Bridget Jones: Mad om pojken hittar henne i femtiotalet med två barn och anpassar sig till livet efter den plötsliga förlusten av hennes make Mark Darcy. Det tar tid, men alla runt henne - vänner, familj, Gynecologic et al - driver henne att gå framåt. Ställ en vän som registrerar henne för en datingapp och en attraktiv Park Ranger i slutet av 20 -talet som snabbt är slagen. Med hennes glöd tillbaka och förtroende skyhög är de till synes perfekta mammorna på barnskolan mycket mindre skrämmande och livet är roligt. Tills han gör en löpare. Vänster högt och torrt, hon är bättre på att komma tillbaka på fötterna och finner än en gång att det hon letat efter är rätt under näsan.

Bridget Jones: Mad om pojken | Officiell trailer - YouTube

Se på

Liksom sina föregångare har filmen gjort rubriker, men av olika skäl.

Den här gången är det ålderskillnads-romantiken mellan 50-något Bridget (Renee Zellweger, naturligtvis) och Sub-30 Rockster ( Främsta mål LEO WOODALL). Det har varit ett favorit tema för filmskapare på sent, från dewy-ögonen Idén om dig till manipulerande Babygrirl i vad som känns som ett försök att förändra attityder. Det är inte vad den här filmen har i åtanke. Tillvägagångssättet är konventionellt och förutsägbart: han är oerhört attraktiv, de har en underbar tid tillsammans tills han får kalla fötter om hennes ålder och spöker henne. Och när han kommer tillbaka har hon gått vidare eftersom hon vet att det aldrig kommer att fungera. Lektion? Det är kul medan det varar, men yngre män håller sig aldrig kvar. Det är Borderline Preachy och ger filmen en mycket daterad känsla.

Det är inte den enda aspekten förbi sitt säljdatum. Bridgets vänner och kollegor hänvisar till Rockster som hennes 'Toyboy', en term som tillhör i hennes första utflykt, inte 2025. Dating -appen som hon har registrerat för är Tinder, men låt oss inse det, svepa åt vänster och höger är kinda igår. Hon bor fortfarande i den mysiga, välmående medelklass London på 1990-talet, även om detta är inställt i nu. Pengar är aldrig korta, hennes hus är vackra - Hampstead Heath är bokstavligen i slutet av vägen - och barnens idylliska skola är full av små tarquins och jocastas, med bedömande, med titeln föräldrar att matcha.

Tack och lov upprör Bridget status quo med sin sedvanliga energi, bär en PJ -topp när hon tar barnen till skolan och låter dem göra en röra i huset. Hon är den typ av mamma som barnen skulle älska.

Men liksom att se fram emot framtiden måste filmen hålla fötterna fast i det förflutna, med återvändande karaktärer och referenser till minnesvärda scener från tidigare utbetalningar. Fans av serien vet var de är med både filmer och böcker och vill inte att något ska förändras, så varje viktig ruta är kryssad. Bridget har till exempel fortfarande den konstiga vanan att springa ut i snön i en tunn klänning och aldrig bli kall. Och de stora byxorna sätter i ett utseende, visuellt och verbalt (inga priser för att gissa vem som nämner dem!).

Zellweger har gjort Bridget till sin egen och all den scatty, ofta naiva, överklagandet är intakt, i kombination med en mer nyligen förvärvad mognad, men hon är i fara redan från början av att vara helt uppåt. Basing i glödet av sin nuvarande renässans, bokar Hugh Grant handlingen och får förfaranden till en bra start som en grundligt olämplig barnvakt och lär sina barn saker som de inte borde veta i sin ömma ålder. Och även om hans utseende mot slutet kommer farligt nära Schmaltz, kommer hans leende och stygga blinkning att rädda.

Scenstjälen stannar inte där. Emma Thompson återvänder för ett par scener som Bridgets go-to för eventuella medicinska problem och, ännu viktigare, livsråd. Det säger sig självt att hon levererar, särskilt när det gäller skratt. Bland nybörjare är Leila Farzad, som drottningen av de perfekta 'n' påträngande mammorna som ser ner hennes kirurgiskt förbättrade näsa på Bridgets brist på smink när man tar barnen till skolan. Och om hon hade fått tillräckligt med skärmtid skulle Joanna Scanlans sminkartist, Cathy, ha gått bort med sina scener. Hon får knappast en look-in och det är ett sådant slöseri.

För alla skratt och kännedom, Bridget Jones: Mad om pojken Sags i mitten, spenderar för länge på Bridget och Rocksters romantik och sedan frenetiskt rusar mot en helt förutsägbar slutsats. Huruvida detta är ett förtjust farväl för fröken Jones återstår att se, men det finns en bestämd luft av slutlighet med filmen, liksom den känslan av att hon äntligen har hittat det lyckliga slutet som hon och publiken alltid har önskat. Efter allt hon går igenom den här tiden kan du inte förneka att hon förtjänar det.

Bridget Jones: Mad om pojken släpps i brittiska biografer den 13 februari och i USA den 13 februari på Påfågelpremie .

Kategorier