De bästa Disney Plus-filmerna
Leslie Odom Jr. och Lin-Manuel Miranda i Hamilton. (Bildkredit: Disney)
När uttrycket Disney-film används är den omedelbara kopplingen till varumärket det stora biblioteket av animerade, familjevänliga funktioner som gjorde Walt och hans efterföljare till titaner av media och nöjesparkunderhållning. Men Disney är mycket mer expansiv än den centrala aspekten av deras identitet, och oavsett om det är genom förvärv av immateriella rättigheter och Fox studiokatalog, eller genom att förgrena sig och producera filmer som ligger lite utanför Disneys standardvarumärke, har Disney lyckats samla ihop en ett stort bibliotek med filmer som gör Disney+ till mer än bara plattformen för att återse alla dina barndomsfavoriter. Vi vill bara lyfta fram några av dessa fantastiska filmer som gör plattformen mer dynamisk än du kanske förväntar dig.
Star Wars: A New Hope (1977)
Det stör inte någon direkt Stjärnornas krig var ett av de bästa förvärven som Disney har gjort under det senaste decenniet. Men jag skulle uppmuntra tittarna att närma sig originalfilmen, inte som en del av en större franchise, utan som en individuell film, ett konstigt stycke outsiderfilm som väckte världens fantasi i slutet av 1970-talet. Stjärnornas krig är ett dokument av hopp och optimism från en tid där det filmiska landskapet var dystert och uttröttat av Vietnamkriget, och dess fler gonzoelement öppnade en värld som människor krävde att se mer fullständigt förverkligad. Även om Disney+ erbjuder en mer Macklunky version av filmen som behåller många av George Lucas kontroversiella CGI-revisioner, är det fortfarande lätt att uppskatta Stjärnornas krig som en av de största äventyrsfilmerna som någonsin gjorts.
10 saker jag hatar om dig (1999)
10 saker jag hatar med dig är en typisk tonårsromserie från millennieskiftet, som översätter Shakespeares aristokraters melodrama till kampen för dejting på gymnasiet. Fokuserad på en invecklad intrig där Cameron (Joseph Gordon-Levitt) konspirerar för att få Kat (Julia Stiles) och Patrick (Heath Ledger) att börja dejta så att han kan dejta Kats syster Bianca (Larisa Oleynik), anpassar filmen Shakespeares Så tuktas en argbigga till en berättelse om tonårsångest och den nödvändiga växtvärken för att utveckla empati för våra kamrater. Det är en rolig, söt och kvick film som inte bör förbises bara för att det är första gången som den dyker upp i den alfabetiska kön.
Fantastiska Mr. Fox (2009)
Även om det är en animerad film, Wes Andersons anpassning av Roald Dahls Fantastiska Mr. Fox är inte vad du i allmänhet skulle betrakta som en Disney-film, och inte bara för att den gjordes av 20th Century Fox. Det är en stop-motion-animation som utvecklats i Andersons karaktäristiska sceniska stil, som berättar historien om en räv (George Clooney) som, i en midlivskris, återvänder till sitt tidigare liv med att tjuva från lokala bönder, bara för att dra med sig hela det lokala ekosystemet med honom i sin strävan efter ett ungdomligt ego. Vad som följer är en karaktäristiskt charmig berättelse om familjetillväxt över generationer, präglad av lite klockrent slapstick och kvickheter som man kan förvänta sig av Wes Anderson.
Queen of Katwe (2016)
När man tänker på inspirerande sportfilmer är termerna Afrika och schack sällan det som först kommer att tänka på för den genomsnittlige amerikanen. Det är uppriktigt sagt synd, dock, sedan Drottning av Katwe är ett av de bästa exemplen på genren som kommit ut på länge. Efter berättelsen om 10-åriga Phiona (Madina Nalwanga) som växer upp i det titulära ugandiska slummen, förändras hennes värld radikalt när hon faller under missionären Robert Katendes (David Oyelowo) ledning. Phiona visar sig vara något av ett schackunderbarn, och hon måste bestämma sig för om det är det bästa för henne och hennes fattiga familj att fullfölja sin dröm. Lupita Nyong’o ger en utmärkt biroll som Phionas mamma, och den resulterande filmen är en hjärtvärmande berättelse om självförverkligande och omfamning av sina talanger.
Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017)
Många gillar att peka på det stora crossover-spektaklet Avengers filmer som höjdpunkten av Marvel Cinematic Universe, men jag tror att franchisen lyckas bäst när den använder de fantastiska inställningarna och superhjältearketyperna till sitt förfogande för att berätta djupt personliga och känslomässiga historier. Regissören James Gunn är en av de saker vi har närmast en auteurfilmare inom MCU, och Guardians of the Galaxy Vol. 2 är destilleringen av det som får hans filmskapande oeuvre att lysa. The Guardians största fiende är inte intrigen av Peter Quills (Chris Pratt) galna kosmiska tyrann av en far (Kurt Russell), utan deras egna liv av familjär trauma och övergrepp, som de tvingas övervinna inte bara för att rädda galaxen , men sin egen självkänsla. Samtidigt som den är lika rolig som sin föregångare, Vol. 2 slutar med att bli en av de mest känslomässigt förödande serietidningsfilmer som någonsin gjorts.
Jane (2017)
Jane är den typ av dokumentär som kommer väldigt sällan, med hjälp av tidigare osynliga filmer för att skapa ett porträtt av ett ögonblick i tiden för en av de största vetenskapliga forskarna genom tiderna. Jane Goodalls liv är inte precis ett mysterium, men Jane använder bilder från sina tidigaste expeditioner för att visa hur hennes outsidertänkande radikalt förändrade primatologins och antropologins fält när det gäller att studera schimpanspopulationer. De återvunna bilderna är i sig helt underbara, och du får intrycket av att tala sanning till etablerade, envisa sätt att tänka inte bara är extremt belastande för individen, utan också är nödvändigt i jakten på vetenskaplig noggrannhet.
Hamilton (2020)
Om du ännu inte har sett Hamilton live på scen är sceninspelningen som finns tillgänglig på Disney+ det näst bästa och är i vissa avseenden ännu mer dynamisk. Berättelsen om revolutionskriget och USA:s grundande sett genom Alexander Hamiltons (Lin-Manuel Miranda) ögon skulle vara ett epos i sin egen rätt, men dess omtolkning som en hiphopmusikal som centrerar färgade människor som revolutionens röster och förändring gör detta till en av de mest förutseende symbolerna för hopp som har utvunnits från åren av Obama-administrationen. Och med fördelarna med kinematografi och redigering tillåts scenspelet uttrycksfullheten hos närbilder och perspektiv som skulle vara omöjliga från auditoriumsplatser, så även om du har sett föreställningen förut, har du inte sett den riktigt så här .
Black Is King (2020)
När Beyoncé säger att hon vill göra ett kollaborativt visuellt album som omtolkar de breda motiven och berättelsetakten av Lejonkungen in i ett firande av svart identitet och den afrikanska diasporan, håller du käften och lyssnar. Svart är kung är inte vad man tänker på som en traditionell berättelse, utan är istället en musikalisk resa som fångar skönheten i svarta röster och panafrikansk kultur, och skapar ett surrealistiskt collage av konstnärskap olik något annat du någonsin sett. Disney är inte precis känt för sina försök till experimentalism, så Svart är kung är inte bara unik för Disney+, utan är en anomali för Disney som helhet som inte bör ignoreras.
Dagens bästa Disney+-erbjudanden Disney Disney+ månadsvis 7,99 USD/mån Se Disney Disney+ årligen 79,99 USD/år Se
