Varför temalåtar rock - David Bianculli tittar tillbaka på de bästa TV-öppnarna
ABC ABC Roseanne återupplivning fick inte bara tillbaka hit-sitcom - det återupplivade också temalåten, som en gång var allestädes närvarande, nu utrotningshotad öppningskreditsekvens som fungerar som scener för en serie. Under senare år har nätverk och strömningstjänster avskräckt temalåtar eftersom execs är rädda för tittarnas förkortade uppmärksamhetsomfång och vill att de ska kunna titta på mer effektivt. (Ta till exempel öppnaren av Förlorat , som var en långsträckt anteckning.)
Men jag tror att det är en kortsiktig, felaktig inställning. När de är korrekt skrivna och presenterade identifierar sådana låtar inte bara en show, de sätter stämningen, ansluter till publiken och driver fram serien.
De Roseanne öppning (speglar originalets) avslutas med ett nyinspelat skratt från Roseanne Barr punktering en avslappnad, rå familj middag scen. Trots den bickring som pågår i varje avsnitt, förmedlar denna installation att Conners uppenbarligen älskar varandra - samma ordlösa budskap som en gång uttrycks av det visslande temat för Andy Griffith Show , medan Andy och sonen Opie gick bort till det lokala Mayberry-fiskehålet.
Sedan finns det låtarna som uttrycker djup känsla med texter. Varje avsnitt av Alla i familjen började med Archie och Edith Bunker (Carroll O’Connor och Jean Stapleton) vid pianot och sjöng fullriktad duett 'They Were the Days.' De strålar ut kärlek. Oavsett hur många gånger Archie ringer Edith för en jätte eller skriker på henne för att kväva det, så öppnar numret på något sätt allt mer genialt.
Alla i familjen .
Ett annat tillvägagångssätt är den förklarande versionen, som innehåller en förutsättning för en show. Producent Sherwood Schwartz var en berömd förespråkare för denna praxis, vilket framgår av hans öronormtema sånger för Gilligan's Island och Brady-gruppen . Tänk också på berättelserna som öppnades till The Beverly Hillbillies och Green Acres , och du kanske inser hur omöjligt dessa texter är att glömma.
Den sarkastiska självmedvetenheten till Det är Garry Shandling Showens öppning återspeglar perfekt komediens radikala radikalitet ('Detta är temat för Garrys show ...'). Och melodin till Familjen Addams fastställer inte bara den charmiga konstigheten hos den här klanen utan uppmanar tittarna att fika med sig.
Brady-gruppen .
Instrumentala teman kan också vara ganska stämningsfulla: den spännande upplysta säkringen, snabbklippta bilder av Omöjligt uppdrag , de inkongruöst lugnande melodierna från Hill Street Blues och St , den drömmande ädenskapen av Tvillingtoppar . Glöm inte de tropiska bilderna med handelskammaren som följer med de spännande rytmerna till teman Hawaii Five-0 och Miami Vice , som blev stora radiohits.
Dagens temalåtar har sällan texter - Big Bang-teorin Barenaked Ladies: s snabba utvecklingsturné är ett underbart undantag - men de bästa instrumenten fortfarande förmedlar rätt humör. Tänk på den kommande rädslan för The Walking Dead , den politiska spänningen Hemland och Amerikanerna , spelarens piano som mekanisk metafor på Westworld .
Gilligan's Island .
Om det finns en temalåt som är mer känd och viktigare än någon annan, är den The Twilight Zone . Öppningsanteckningarna, upprepade i varje konversation, fungerar som en kortfattning för konstiga. ' Twilight Zone går aldrig riktigt bort, berättar TV-musikhistoriker Jon Burlingame TV Guide Magazine . 'Det fortsätter att ha en närvaro på TV, och till och med millennialerna vet det såväl som vad som helst.' Författar-direktör Jordan Peele arbetar med en omstart av sci-fi antologiserien för CBS All Access, och att inkludera den ursprungliga öppningssekvensen skulle vara en förutgående slutsats. Nästa stopp ... Twilight Zone!
David Bianculli är TV- och filmprofessor vid Rowan University, New Jersey och framträder som kritiker och gästvärd på NPR: s Frisk luft med frottébrutto .
Denna artikel publicerades också i april-13 - 13 maj-numret av TV Guide Magazine.
Prenumerera på TV Guide Magazine .
