Amelias 10 bästa filmer 2020
(Bildkredit: Oscilloscope Laboratories)
Vi kör topp 10 funktioner från våra kritiker för resten av 2020! Du kan följa dem alla här.
Välkommen till slutet av 2020. Många saker sög hårdare och på fler sätt än någonsin tidigare i år. Men hey, åtminstone Millennials och de yngre generationerna behöver inte längre höra våra föräldrar berätta för oss att saker och ting var mycket svårare när de var i vår ålder. Vad är detta, den tredje stora lågkonjunkturen i vår livstid? Det börjar inte ens ta hänsyn till nazisterna. Så, det har allt varit bra.
Vet du vad som var bra? Filmer. Tillståndet för teaterutställningar kan vara i mer fara än vi någonsin sett, men filmer kommer alltid att vara bra. Med helvetesbilden 2020 kom också möjligheten för VOD-titlar att glänsa. Saker som (felaktigt) skulle ha sopats under mattan under de senaste åren sköts plötsligt i förgrunden utan några andra alternativ lätt tillgängliga. Vi kanske alla begravs under 20 kg sopor, men vi har åtminstone filmer för oss.
Den där uppfriskande Åsidosatt peptalk, här är mina 10 bästa filmer 2020:
10. Havsfeber
Havsfeber är den typ av film som skulle skapas om någon frågade vilka element vi sätter ihop för att skapa Mias perfekta film? Smart, kompetent, ensamstående kvinnlig forskare? Kolla upp. Illavarslande havsdjur? Kolla upp. Söta pojkar med parasiter i ögongloberna? Kolla upp. Vi går inte längre ner på listan för att inte åka till spoilerstaden, men var säker: Havsfeber är jättebra.
Vi följer Siobhan (Hermione Corfield) när hon går ombord på en irländsk trålbåt för att fortsätta sitt arbete med att studera djurens beteendemönster i havets liv. Vad hon inte anmälde sig till var en kamp i näringskedjan med en parasit som lever i havet som innebär att ta över hennes skepp. Den här slår säkert hårdare under covid-eran än när den hade premiär på Fantastic Fest 2019, men bara på sätt som stärker filmen.
9. Lovande ung kvinna
Om du har hört att den här filmen kommer att irritera vissa människor, bör du veta att det är evangeliets sanning. Lovande ung kvinna kommer inte att vara för alla, och jag tillbringade mycket tid med att försöka avgöra om en viss aspekt av det var ens för mig. Men efter lite eftertanke blev det klart att filmens övergripande budskap var större än en individuell frustration. Det är svårt att förklara utan spoilers, men även den irritationen spelar in på nätet som filmen väver. Du är förment att bli arg på det. Din körsträcka kan variera beroende på om det är något du vill ha från en film.
Den råkar också vara helt underbar. Det upprörande ämnet ställs mot en färgpalett för sockervadd som används i skott efter vackert skott. Om det inte räcker för att dra in dig, så är inte soundtracket halvdåligt heller!
8. Rovfåglar
Ingen av oss är immun mot att vara stora bebisfans ibland (men om du tar med det nonsens till sociala medier är du en bakdel oavsett frekvens). Rovfåglar var ett Big Baby Fan-ögonblick för mig. Det finns inga rovfåglar utan Barbara Gordon. Och det finns verkligen inte en Birds of Prey som på något sätt grundats av Harley Freaking Quinn.
Men det fanns, och det finns, och det råkar bara vara ganska jäkla fantastiskt? Brist på dess grundare och en extremt frustrerande – och nu skrotad – originaltitel åsido, Rovfåglar kom ut svängande med en häpnadsväckande färgpalett, ett knalligt soundtrack och en blandning av misspassningar som kommer att piska din rumpa om du försöker spela spel. Varje föreställning är unik, och de möts alla i en underbar blandning som förenas Aquaman , Shazam, och Wonder Woman som balsamerna från det annars grimmörka DCEU.
7. Monster
Då och då finns det en film som imponerar på dig. Medan jag förväntade mig att njuta av Shudder's Monster, Jag förväntade mig inte på något sätt att gnälla över det månader senare. Som du kan se av dess placering i den här listan, har det forsande inte slutat. Heo Jong-hos periodiska actionfilm är allt jag vill ha i en film: en korrupt regering, en motvillig hjälte, en fräck och kapabel kvinnlig huvudroll och en förtjusande (och kanske missförstådd) varelse. Filmen utspelar sig under kung Jungjongs regeringstid 1527, och filmen följer Yun-Kyum (Kim Myung-min), Myung (Lee Hye-ri) och Hur (Choi Woo-shik) när de letar efter varelsen som plågar deras kungarike. Men är problemet själva monstret eller regeringen som tillåter den att trakassera deras folk? Du måste titta och se, men den här tjejen är Team Sparkles för livet.
6. Relik
Även om jag är den första personen som hoppar in i ett maraton fyllt av blod och blod, känner jag att skräcken är som mest exceptionell när det tar sin tid att vara skrämmande på icke-traditionella sätt. I Relik s fall , det är genom att vara en innerlig och förödande berättelse om dödlighet. Dess mest ohyggliga scen är också dess ömmaste. Vi ser tre generationer kvinnor komma överens med ett oundvikligt öde samt hur nära varje kvinna befinner sig det innan allt är sagt och gjort. Berättelsen som leder fram till det komplexa och skiktade klimaxet är inte heller något slarvigt. Användningen av klisterlappar som utläggning i den här filmen kommer att glädja mig tills jag dör.
5. Det gamla gardet
Netflix-filmer kan vara algoritmiska och röriga, för att vara säker. Tack och lov finns det inte en antydan om det Det gamla gardet . En grupp odödliga legosoldater på uppdrag? Du gör mig fascinerad. Två av dem är gayälskare som träffades i korstågen och har avgudat varandra varje dag sedan dess? Ledaren är en gruff men skiktad kvinna som tar avstånd på grund av en förlorad kärlek? Det kan finnas en ny odödlig på väg in i mixen?! Du har, och jag kan inte nog betona detta, varje uns av min uppmärksamhet. Gina Prince-Bythewoods actionbedövare slösar inte bort en sekund av sin tvåtimmars körtid. Vi får tid att träffa, engagera oss och verkligen få i oss vad dessa odödliga går igenom, samtidigt som de skär sig igenom dem som skulle motsätta sig dem.
Filmens actionsekvenser slår långt över sin viktklass, och prestationerna – särskilt av Theron som Andy – är otroliga. 2020 kan ha varit ett år utan superhjältepris, men det tvivlar jag inte på Det gamla gardet skulle har förblivit en del av samtalet även om det hade funnits.
4. Hans hus
Lovecraft Country lämnade mig med en önskan att titta på allt Wunmi Mosaku prydde med sin närvaro, och Hans hus gjorde definitivt inte besviken . Rial (Musaku) och Bol (Sope Dirisu) är flyktingar från Sydsudan. I början av filmen ser vi en glimt av de fasor de mötte när de försökte få sin familj till Europa. Men fasorna slutar inte att jaga dem när de väl är säkra i Londons utkanter.
Under filmens gång ser vi en komplex berättelse om överlevandes skuld vävd samman med ett par som försöker navigera ett nytt liv i ett land som inte verkar vilja ha dem. Medan Rial är angelägen om att hålla fast vid traditionerna från sitt förflutna, vill Bol inget hellre än att gå vidare från sin kultur och övergå till en mer vitvänlig version av sig själv. Deras krigande perspektiv plågas av spöken från deras förflutna, men det som finns i deras hjärtan kan förstöra dem innan spökena får chansen.
3. Spontant
Vilken film Spontan slutade bli . Det är en av de filmer som du känner omöjligt kunde leva upp till hypen efter månader av beröm på nätet, och ändå gör det med glans. Eller, i det här fallet, med flygande kroppsdelar. Medan de är på sista året börjar en hel gymnasieklass spontant brinna på måfå. Det finns ingen rim eller anledning till vem som exploderar vid en given tidpunkt, och regeringen kan inte ta reda på hur man löser problemet. Hela tiden försöker dessa barn bara (bokstavligen) överleva gymnasiet. Om det känns som en metafor för hela skolskjutningen så är det för att det är precis vad det är.
Katherine Longfords framträdande som Mara lyckas lyfta det redan exceptionella materialet ytterligare. Sorgen över hennes framträdande är påtaglig när hon lider genom sina förluster och den ständigt närvarande överlevandes skuld. Känslan av att aldrig veta om någon du älskar kommer att slumpmässigt explodera eller inte presenteras mer påtagligt än vad som borde vara möjligt i den här.
2. En natt i Miami...
Jag är en tjej med enkel smak. Jag lutar mig vanligtvis mot action- och skräckfilmer eftersom jag gillar att det jag tittar på är ett skådespel. Jag nämner detta för att jag vill klargöra att filmer som till stor del utspelar sig i en miljö – och en liten sådan – är svåra att sälja för mig. Så ni kan föreställa er min förvåning när jag befann mig helt nedsänkt Regina King är otrolig En natt i Miami...
Scenen är enkel: Cassius Clay (Eli Goree), Sam Cooke (Leslie Odom Jr.), Malcolm X (Kingsley Ben-Adir) och Jim Brown (Aldis Hodge) gömmer sig i Malcolms hotellrum för natten för att fira Cassius' vinna tidigare på kvällen. Det som utvecklas är lager efter lager av samtal, allt från tro till deras respektive ansvar för det svarta samhället och deras respektive drömmar. Av allt det gör bra, En natt i Miami... illustrerar mästerligt det komplexa förhållandet mellan den svarta gemenskapen och Malcolm X, och hur aktivism kan variera från person till person. Det kändes som varje scen jag viskade ett av de fyra skådespelarnas namn i vördnad. Hodges vi är inte någons vapen, mannen slog mig hela vägen på rumpan.
1. Saint Frances
Saint Frances är den typ av film som du inte vet att du behöver förrän den ligger i ditt knä. När vi hör att det inte finns någon annan berättelse som den här, uppmuntrar vi ofta alla som säger det att titta på fler filmer. Men låt mig försäkra er: det finns ingen annan historia som den här.
Filmen handlar om så många saker, och ändå kan den kokas ner till bara en: att vara kvinna. Det handlar om alla sätt vi inte lärs om våra kroppar, och hur vi förväntas jaga allt, men också förväntas bli uppfyllda uteslutande av moderskapet. Sedan handlar det om hur det inte finns något rätt sätt att vara kvinna, och vad du än är är uppfyllt av är vad som är bäst för dig och det är det enda som borde spela någon roll. Så många kritiska samtalspunkter berörs under hela filmens speltid, men på något sätt är ingen av dem undervärderad eller används som någon form av lady-PSA.
Kelly O’Sullivans Bridget förkroppsligar perfekt hur det är att vara den moderna tusenåriga kvinnan i trettioårsåldern, medan unga Romana Edith Williams stjäl showen som Frances. Så många vackra saker gnistrar av en oavsiktlig graviditet-som blev-mycket-avsiktlig-abort i denna hisnande berättelse om kvinnlighet. Det är helt perfekt, och dess utgivning blev lite fel på grund av COVID. Så om den här listan inspirerar dig att kolla in bara en film, hoppas jag verkligen att du gör den till den här.
