Todds topp 10 filmer 2020
Maria Bakalova och Sacha Baron Cohen spelar dotter och pappa i 'Borat Subsequent Moviefilm'. (Bildkredit: Amazon Prime)
Vi kör topp 10 funktioner från våra kritiker för resten av 2020! Du kan följa dem alla här .
Att göra en topp tio-lista 2020, insåg jag efter att ha tackat ja till just det här uppdraget, är utomordentligt svårt att göra. Man skulle kunna tro att utan teatrar att besöka kan utmaningen vara att hitta tillräckligt bra filmer för att göra en lista färdig; men under ett år där hembeställningar höll kritiker stationerade framför sina tv-apparater (eller datorer eller mobila enheter...), blev det att sortera vetet från agnarna en fråga om volym och sedan om entusiasm. Även om du lätt kunde markera skillnaden mellan de bokstavligen hundratals filmer som övergav biopremiärplanerna för premiär på video-on-demand och streamingtjänster och de som aldrig skulle dyka upp någon annanstans, samlade energin att se och katalogisera dem överallt de senaste tolv dehumaniserande månaderna kändes som en särskilt oöverstiglig uppgift.
Allt detta är långt att säga, jag ligger långt efter när det gäller att se filmerna som många andra kritiker har förklarat som årets bästa, och att stoppa in dem i sista minuten verkar vara ett dåligt sätt att till fullo bedöma deras meriter. Och så, jag har satt ihop en topp tio-lista som innehåller nio filmer och ett tv-program eftersom det bästa sättet att avsluta och kapsla in mina tittarupplevelser i år är att lista de som var mina favoriter – saker som gav eko i en ny, speciellt eller meningsfullt sätt i ett ögonblick då allt vi hade var den tillfälliga njutningen, lättnaden eller flykten från omständigheter som låste oss från att helt utforska våra intressen och aptit. Och så, utan vidare, i alfabetisk ordning, här är mina favoritunderhållningsupplevelser 2020:
10) Dålig utbildning
Corey Finleys andra insats som regissör förvandlar den chockerande upptrappningen av en nyhetsartikel som klippts ur rubrikerna till en djupgående folkomröstning om utbildningsinstitutioner och den auktoritet och prestige som alltför ofta isolerar vita kragebrottslingar från att betala tillräckligt för sina illdåd. Medan Finley skickligt avslöjar en labyrint av korruption genom ett helt sant om ett helt otroligt stycke, ger Hugh Jackman sin bästa karriär som skolintendent Frank Tassone, en man som leder så många olika liv (och ljuger om dem alla) att sanningen blir en obekvämt hinder som står i vägen för ambition som är lika självupphöjande som uppriktigt.
9) Borat efterföljande filmfilm
Efter att alltför många legacyquels och efterlängtade uppföljningar misslyckades med att leverera varorna, Sacha Baron Cohen lyckades fånga en annan sorts blixt för sin andra omgång som den kazakstanska journalisten genom att casta nykomlingen Maria Bakalova som Borats dotter, en fripassagerare som blev reskamrat för hans inlösenturné i USA Tillsammans, hamnar duon i massor av roliga bus genom att utnyttja missriktade artigheter och ren okunnighet av småstadsamerika; men även utanför Bakalovas häpnadsväckande verkliga möte med Rudy Giuliani, omformar den unga skådespelerskans instinkter som skådespelerska och komiker vad som skulle kunna vara antingen en halt rehash eller ett lat segervarv till en öm, insiktsfull far-dotter-historia som också genererar några stora skratt.
8) Dave (säsong 1)
Även om du gillade den vita rapparens musik i förväg, borde FXX:s show baserad på rapparen Lil Dicky vara en kolossal misständning av kulturell appropriering och krass humor. Men de tio avsnitten av den första säsongen tar upp alla dessa idéer direkt och utforskar ett extremt specifikt och relevant perspektiv för både publiken och artisten själv, förstärkt av framträdanden av Dave Burd (rapparens riktiga namn) och en liten ensemble av kollaboratörer , och supportrar som är mer benägna att ta piss från Lil Dicky och hans scenpersona än de är att stötta honom. I en tid där kulturella samtal om konst är mer allmänt förekommande och vitala än någonsin, Dave är en perfekt show för det aktuella ögonblicket som också råkar vara sidsplittrande lustiga och chockerande hjärtlig, allt på samma gång.
7) Saknas
David Fincher tillbringade större delen av tre decennier föra den här historien till skärmen efter att hans far först skrev manuset - och för att vara rättvis kanske inte korrekt fångat sanningen om förhållandet mellan arbete som delas mellan Herman Mankiewicz och Orson Welles på manuset till Medborgare Kane . Men vad filmen än saknar i historisk noggrannhet, så kompenserar den mer än för periodisk detaljer och filmskapande panache, eftersom Fincher packar filmen med otaliga referenser och påskägg från filmen som inspirerade honom och hans far samtidigt som han känsligt berör några detaljer som har kraftfull relevans både för vår samtida underhållning och sociopolitiska landskap. Under tiden, Gary Oldman och en aldrig bättre Amanda Seyfried engagera sig i en vänlig tete-a-tete på motsatta sidor av William Randolph Hearst, mannen vars skrupelfria ambitiösa banade väg för moderna falska nyheter och för en av filmernas största prestationer.
6) Ma Raineys svarta botten
Denna anpassning av August Wilsons pjäs är värd att inkluderas på denna lista för föreställningar av Viola Davis och den bortgångne Chadwick Boseman , som båda arbetar som är bland de mest utmärkande och kraftfulla i sina karriärer. Men regissören George C. Wolfes film nollar skoningslöst på några väsentliga sanningar om smärtan som svarta människor inte bara uthärdar, utan ignorerar, för att uppnå sina mål (mycket mindre för att överleva), och erbjuder ett stärkande skott av sanning och tragedi på slutet av ett år då vi går mot en rikstäckande rasräkning som tyvärr fortfarande känns utom räckhåll.
5) Boet
Sean Durkin har nu gjort två filmer som ser ut att vara skräck, men som ser in i en smärta, rädsla och mörker djupare än något du kan föreställa dig. Den här fokuserar på en familj som blir ogiltig efter att en inbiten lögnare till en far och make (Jude Law) tvingar dem att flytta från New York till den engelska landsbygden där han växte upp för ett 80-tals ponzisystem vars största offer kan vara förövaren . Law är fascinerande upprörande som en man som inte kan stoppa sig själv från att förstärka (eller ens fabricera) verkligheten med lögner som han hoppas ska bli självuppfyllande profetior, medan Carrie Coon är helt fascinerande som hans fru och brottas med sina egna motverkade ambitioner när hon försöker att förena hennes mans löften och den inkräktande sanningen som krossar dem.
4) On The Rocks
Om Sofia Coppolas filmer utstrålar en privilegierad eller isolerad synvinkel, är de inte mindre insiktsfulla för sin specificitet, och den här filmen är inte annorlunda: Rashida Jones och Bill Murray spelar en dotter och pappa som återkopplar efter att hon börjar frukta att hennes man (Marlon Wayans) har en affär. Murrays förkalkade världsbild som filander och lothario visar sig vara lika humoristisk från utsidan som den måste vara kvävande för Jones alltmer desperata dotter, men resan visar sig vara mindre viktig för att avslöja en makes potentiella otrohet än för att observera hur våra familjer och vårt liv upplever. forma hur vi hanterar sanningar som vi kanske inte vill veta. Det är svårt att veta om filmen kommer att visa sig vara mer eller mindre svag än andra i Coppolas intima filmografi, men dess kommentar om relationer mellan män och kvinnor - inte bara män och vågor utan föräldrar och barn - känns ganska betydelsefullt.
3) Annan musik
Ett visserligen sentimentalt val , men en värdig sådan: regissörerna Puloma Basu och Rob Hatch-Miller skildrade fallet och den härliga uppkomsten av denna nu nedlagda skivbutik i New York när den blev ett mecka och institution för tusentals samlare över hela världen som utbildats och inspirerats av dess skoningslösa eklekticism . Medan deras film fångar den febriga energi av upptäckter man kan göra genom att gå in i dess heliga väggar och överlämna dig till dess kunniga, oändligt passionerade personal, beskriver den också oavsiktligt de oförutsägbara men oundvikliga förändringarna i havet i konsumtionen för musikälskare under de två decennierna av musiken. butikens existens, som anländer under ett pandemiår som en elegac för inte bara ett företag utan en bransch och en värld som helhet som har förändrats oåterkalleligt.
2) Sound Of Metal
Regisserad och medskriven av Darius Marder, Sound of Metal tar en elevator pitch av ett koncept — en heavy metal-trummis tappar hörseln — och förvandlar det till ett rörande porträtt av självskattning och nåd inför en värld som alltid kommer att förändras oavsett om vi vill eller inte. Riz Ahmed spelar den handikappade musikern och före detta missbrukaren Ruben som en ung man som ständigt förbereder sig för en fix som aldrig helt kommer att tillfredsställa honom, medan Olivia Cooke spelar hans känsliga, oroliga bandkamrat och älskare, och Paul Raci stjäl filmen som en klarspråkig rådgivare som försöker hjälpa honom genom processen att komma överens med detta nya och oåterkalleliga handikapp. Meningsfullt specifik och ändå häpnadsväckande relevant, Sound of Metal undersöker hur man uppskattar den djupa tystnaden i centrum för Rubens dövhet, och den vackra ensamheten i en isolering som liksom vi har drabbats av honom.
1) Farbror Frank
Skriven och regisserad av Alan Ball, denna berättelse om en medelålders homosexuell man motvilligt att komma ut efter sin fars död erbjuder ett ömmande om än hoppfullt porträtt av skadan som gjorts när människor internaliserar fördomarna hos människorna omkring dem. Paul Bettany spelar en NYU-professor vars kärleksfulla men hemliga långvariga relation med Wally (Peter Macdissi) störs när han återvänder till sin hemstad i North Carolina för en begravning, vilket leder till en uppgörelse med ett traumatiskt förflutet som han trodde att han begravde för länge sedan. Bettany avslöjar plågsam smärta som titelkaraktär , medan Macdissi erbjuder en avslöjande prestation som sin klarögda, outtröttligt optimistiska partner som ger bränsle till en resa som längtar mot hopp och visar sig vara uppmuntrande utan att ignorera verkligheten i en smärtsam och tyvärr alltför välbekant upplevelse för många.
